Tableau "Juli X" (2023) (Original / Pièce unique), encadré New
Tableau "Juli X" (2023) (Original / Pièce unique), encadré New
Brève info
peinture originale | signée | huile sur toile | sur châssis | encadrée | taille 95 x 155 cm (h/l)
Description détaillée
Tableau "Juli X" (2023) (Original / Pièce unique), encadré
Peinture originale 2023, signée à la main. Huile sur toile, tendue sur châssis. Dimensions du châssis : 90 x 150 cm (h/l). Encadré dans un cadre à joint d'ombre en bois massif de couleur naturelle. Taille 95 x 155 cm (h/p).
A propos Ruth Bussmann
« Après avoir pris mes propres photos de personnes que j'observe dans les rues et sur les places, je commence à travailler sur le tableau. La plupart du temps, je peins des vues de dos de personnes qui marchent ou qui sont debout. Rien n'indique d'où ils viennent ou où ils vont. L'espace qui les entoure se compose uniquement de surfaces colorées. Sur le plan formel, je m'intéresse à la communication des couleurs et à la composition de la figure et de l'espace. Ce qui m'intéresse, c'est la réduction et l'abstraction. L'espace chromatique est purement émotionnel et peut offrir au spectateur une surface de projection ». (Ruth Bussmann)
Née en 1962 à Kirchhellen (Westphalie), Ruth Bussmann travaille en free-lance jusqu'en 1992 après une formation de graphiste. De 1992 à 1994, elle étudie l'art libre/la peinture à l'Académie des arts de Münster avec le professeur Jochen Zellmann, puis à partir de 1994 à l'Académie des arts de Düsseldorf avec le professeur Beate Schiff, dont elle devient maître-élève en 1996 et obtient le diplôme d'académie en 1997.
En 1998, elle a été nominée au 9e Festival européen Arte Viva, en Italie, et en 2001, elle a reçu le prix artistique de la Sparkasse Bayreuth.
Ses œuvres sont présentées dans des foires d'art nationales et internationales, dans des associations artistiques et des musées, et font partie de collections publiques et privées. Depuis 2012, Ruth Bussmann vit et travaille à Bad Wildungen.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.